CULTURE
|
|
|
|
|
Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre
Aguirre, la colère de Dieu (Aguirre, der Zorn Gottes) est un film allemand de Werner
Herzog sorti en 1972, dans la mouvance du nouveau cinéma allemand. Il s'inspire notamment
du roman de Ramón J. Sender La aventura equinoccial de Lope de Aguirre (1968).
SynopsisAu XVIe siècle, une expédition espagnole mandatée par Pizarro part à la recherche de l'Eldorado sous les ordres de Pedro de Ursúa. Lope de Aguirre, l'un de ses lieutenants, illuminé et mégalomane, s'oppose à son autorité. Ses actions pour saboter l'expédition se multiplient. Lorsqu'Ursúa ordonne un arrêt des recherches, Aguirre lance une mutinerie contre lui et impose le "sacre" d'un noble du groupe, Fernando de Guzmán, comme "empereur d'Eldorado". Il fait exécuter les partisans de l'ancien chef, à l'exception d'Ursúa lui-même qui est épargné par Guzmán. Les hommes restants, sous les ordres d'Aguirre et Guzmán, embarquent à bord d'un radeau et descendent le fleuve dans l'espoir de trouver la cité d'or.
Fiche technique
Distribution
La scène finaleIl faut commencer par le soleil de la scène finale. La caméra le filme en plein durant quelques secondes. Le plan est donc très court, mais le film ne fonctionne pas sans. Car ce soleil est le personnage principal : la mort. Cette mort, qu'on ne peut pas regarder en face faute de se brûler les yeux, brille tout en haut, et éclaire le radeau de fortune d'Aguirre. Sous cette lumière, le misérable Aguirre est soumis à la même condition que les singes qui l'entourent : disparaitre.Projetons cette scène finale, elle seule, et le ressenti du spectateur serait équivalent à celui d'un western réussi. Mais tout le film la précède. Et ce film, en serpentant lentement vers sa fin mystique, la gonfle d'une puissance formidable. "Extatique", c'est le mot que Werner Herzog râbache sans cesse pour décrire son travail ; il a bien atteint son but ici. Ce qui donne cette puissance, ce flux d'entrée au tourbillon final, c'est l'acharnement d'Aguirre tout au long du fleuve. Il veut défier sa condition. Et de deux manières : se reproduire avec sa fille pour s'assurer un ersatz d'éternité, et trouver l'Eldorado. Une terre et une descendance : deux vœux plein d'humilité, qu'Aguirre transforme en deux provocations arrogantes.
La première provocationLa première provocation, la descendance "pure", est tuée en même temps que la fille d'Aguirre, en prélude à la scène finale ; la mort est rapide et artistiquement convenue, comme le sont celles des autres personnages. C'est la preuve d'une ironie fantastique : la mort de la fille d'Aguirre ne vaut pas plus que celles des autres. Elle est uniquement vouée à mettre le personnage central dans une solitude complète, car tel l'exige la colère de Dieu.La mort des personnages entourant Aguirre n'est qu'un moyen de mettre en place la scène finale. C'est une manie chez Werner Herzog de se moquer du moyen, parfois avec beaucoup d'humour. "Rescue Dawn" en est le meilleur exemple. Ce film accumule les poncifs dans son introduction et sa conclusion, alors qu'il est tout-à-fait original dans sa partie intérieure, celle où le héros est prisonnier. C'est que l'introduction et la conclusion, à prendre au second degré, ne sont que des moyens de mettre en place, et en contraste, la partie sur la captivité. C'est pareil pour Aguirre. Le même second degré, qui se moque de comment peuvent bien mourir les gens autour du personnage central, du moment qu'ils meurent. La seconde provocation, pour qui la première a donc été remerciée, est celle de l'Eldorado. Le court monologue de la scène finale est révélateur : après avoir invoqué les cieux à propos de sa fille, Aguirre, dans un éclair de conscience, matérialise la seconde : "Qui d'autre est avec moi ?"
L'Eldorado : "Qui d'autre est avec moi ?"Le bateau accroché au sommet d'un arbre en est l'allégorie parfaite : une prise de conscience irréaliste au milieu de la folie et des morts. De la jungle primaire et inconnue, arrive à s'extraire, dans un effort magnifique, une civilisation tout entière : "Qui d'autre est avec moi?". L'Eldorado mythique, c'est cette question, posée avant la mort.La réponse s'est lentement fabriquée durant le voyage, elle est maintenant claire pour Aguirre et le spectateur : tu es seul ! Tu es une civilisation, mais une civilisation seule ! D'où ce sentiment tout particulier que peut ressentir à ce moment le spectateur, cette extase triste, qui est exactement celle, à la larme près, produite par les tableaux d'Edward Hopper dans les années 1940.
Autour du film
|
|
|
|
|
|
Les premiers signes de l'interrogation
Au milieu de ses troupes vers un avenir incertain
Seul face à son funeste destin
